jueves, 19 de mayo de 2011

Christopher Rouse: Symphony no.1 (1986)

Christopher Rouse es uno de los compositores más prominentes de la música orquestal de EE.UU.
Sus obras han ganado un Premio Pulitzer (por su Concierto para trombón ) y un premio Grammy (por Concierto de Gaudí ).

Nacido en Baltimore en 1949, Rouse desarrolló un temprano interés por la música clásica y popular. Se graduó en el Conservatorio de Oberlin y en la Universidad de Cornell. Entre sus principales maestros se encuentran George Crumb y Karel Husa. Rouse mantiene un interés constante por la música popular. En la Eastman School of Music, donde fue profesor de composición hasta 2002, enseñó un curso de la historia del rock. Rouse es actualmente miembro de la facultad de composición en la Juilliard School.

Si bien el catálogo Rouse incluye obras de cámara y para conjunto instrumental, es más conocido por su dominio de la escritura orquestal. Su música ha sido interpretada por todas las orquestas importantes de los EE.UU., y por numerosos conjuntos en el extranjero como la Filarmónica de Berlín, la City of Birmingham Symphony Orchestra, Sydney y Melbourne Sinfonías, la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Philharmonia, etc.

La Sinfonía N º 1 (1986), realizada por encargo de la Orquesta Sinfónica de Baltimore, fue calificada por el Boston Globe como "probablemente el mayor éxito de la composición sinfónica de su generación"

lunes, 16 de mayo de 2011

"Geborstener Satz casalQuartett" by Dieter Ammann

Dieter Ammann nació en Aarau, Suiza, en 1962. Comenzó sus estudios musicales en la Academia de Música y pasó varios semestres en la Swiss Jazz School de Berna.
Comenzó a desempeñarse como músico en el campo de la música improvisada y el jazz participando en los festivales internacionales de Colonia, Willisau, Amberes y Lugano. A través de grabaciones y sesiones de estudio se puso en contacto con artistas como Eddie Harris o Udo Lindenberg.

Posteriormente estudió teoría y composición con Roland Moser y D.
Müller-Siemens en la Academia de Música de Basilea, realizando clases magistrales, entre otros, con Wolfgang Rihm y Witold Lutoslawski. En los años noventa, la composición se convirtió en su principal objetivo. Sus obras para orquesta, así como sus piezas de música de cámara han recibido varios premios nacionales e internacionales, como el Kuratorium Aargauer, el primer premio de los compositores internacionales del IBLA York-Nueva Fundación, una beca de Franz Liszt de las "Europas Weimar Kulturstadt "- Fundación; el primer premio" Jóvenes Compositores en Europa ", Leipzig, y el premio de patrocinio para la composición de la Ernst von Siemens Musikstiftung, Munich. En 2010 fue compositor en residencia en el Festival de Lucerna.
Dieter Ammann es profesor de teoría y composición en la Academia de Música de Lucerna y también tiene una cátedra en la Universidad de las Artes en Berna.

Dror Feiler: "Music for Dead Europeans"

Dror Feiler Elimelec (nacido el 31 de agosto de 1951 en Tel Aviv , Israel ) es un músico y artista sueco-israelí. Vive en Estocolmo desde 1973 y está casado con la artista Gunilla Sköld-Feiler .
Feiler estudió Musicología en la Universidad de Estocolmo desde 1977 hasta 1978 y Composición en la Academia de Música de Estocolmo desde 1978 a 1983.
Su música incluye composiciones para orquestas sinfónicas, ópera, música de cámara y música electro-acústica. En abril de 2008, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera estrenó su composición Halat Hisar (Estado de Sitio), después de que los músicos se quejaran de que la música, que incluye sonidos de ametralladoras , era tan fuerte que les había acasionado problemas de oído y dolores de cabeza.

jueves, 5 de mayo de 2011

Cuatro Compositores americanos. Dirigida por Peter Greenaway

Cuatro compositores americanos: Philip Glass (1983)

Sobre la base de actuaciones en Londres bajo los auspicios del Festival de Nueva York / Almeida, esta serie de cuatro documentales de una hora, producidos originalmente en 1983, presentó estos compositores de vanguardia y su música.